□王權

近期，源自安徽花鼓燈基本功的“閃身步”刷屏全網。這個引爆全網的魔性動作，并非流量策劃的產物，而是出自北京舞蹈學院趙鐵春教授8年前錄制的專業教學視頻。一個多年前的課堂動作，何以突然打破圈層、全民共“閃”？這背后藏著的，遠不止一個網絡熱梗那么簡單。

“閃身步”講究以腰為軸、胯部發力，重心平移間既要瞬間爆發力，又要精準控制力，是花鼓燈“靈、脆、穩”藝術特質的濃縮。普通人模仿常不得要領甚至容易扭傷，恰恰印證這短短一步背后，是專業舞者千錘百煉的肌肉記憶，是中國民間舞蹈百年傳承的功底積淀。

熱度之外，更值得深思的是專業藝術的包容度與開放度。長期以來，不少傳統舞蹈、非遺技藝被固化在課堂、舞臺與展館之中，專業壁壘高、大眾距離感強，普通人只能遠觀，難以參與。很多優質非遺資源常年沉淀在教學視頻、典籍資料、專業課堂里，不被看見、不被熟知。“閃身步”的意外走紅，說明傳統藝術并不缺乏美感與價值，缺乏的是貼近時代的傳播入口、適配大眾的表達路徑。

花鼓燈作為淮河流域極具代表性的民間舞種，扎根鄉土民俗、承載地域風情，兼具歡快靈動的審美特質與質樸熱烈的民俗氣質。更具啟示意義的是，大眾娛樂化傳播并沒有消解傳統藝術的專業性，反而放大了它的魅力。從普通網友的趣味翻拍，到明星藝人的跟風挑戰，再到腦洞大開的二次創作與應接不暇的周邊衍生，或許不夠標準、不夠專業，但恰恰是這種低門檻的參與，讓更多人開始好奇動作背后的花鼓燈體系、民俗淵源與藝術邏輯。玩梗是流量入口，好奇是傳承起點。無數人因一次短視頻趣味模仿，第一次知曉花鼓燈、了解民間舞蹈，這是傳統藝術普及最有效的大眾啟蒙。

縱觀近年非遺走紅的案例，不難發現一條共性規律，能夠持續破圈的傳統文化，都擺脫“嚴肅說教、高冷展示”的陳舊模式。它們不再依賴官方展演的單一路徑，而是依托生活化、場景化、年輕化的表達，讓古老技藝融入日常、貼近情緒、適配傳播。從傳統戲曲的短視頻片段出圈，到民俗舞蹈的全民模仿，再到傳統技藝的生活化科普，非遺的生命力正在從“被觀看”轉向“被參與”，從“靜態陳列”轉向“動態生長”。

當然，流量熱度始終短暫，文化傳承貴在長效。非遺能否真正扎根當代生活，取決于行業能否接住流量、轉化熱度。這就需要專業從業者跳出固有思維，正視大眾傳播的價值，從全民二創中讀懂年輕人的審美偏好與接受方式，用更輕盈、更通俗、更鮮活的載體，持續輸出優質內容。

傳統文化的現代化傳承，從來不是讓大眾遷就專業，而是讓專業適配大眾。保留技藝內核、藝術精髓與文化底蘊，同時放下門檻、打開邊界、創新表達，讓古老非遺既能經得起專業審視，也能適配大眾傳播。從偶然爆紅到必然長青，需要的是持續深耕的耐心、與時俱進的創新與開放包容的姿態。

“閃身步”的出圈，詮釋傳統文化從來不是塵封的舊物，而是可以持續生長、持續共鳴的活態文明。只要找對新時代的打開方式，藏在鄉土、藏在課堂、藏在歲月里的非遺之美，就一定能跨越時空，在年輕群體中持續生根發芽，綻放源源不斷的時代活力。（來源：德水觀瀾）